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台山优化seo_一周艺术人物|布希欧策展光州双年展坎帕纳开讲设计兄弟情

访客 2024-10-15 0

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在北京嘉德艺术中央,有靳军关于传统艺术与科技的研究展;成都的森的·美术馆则举办有胡峻涤回顾展;在上海, 巴西设计师阿贝托·坎帕纳将举办讲座,分享从平凡材料到先锋设计的进程;吴德铭、刘毅等各自呈现了其艺术的探索;《澎湃***·艺术评论》“一周艺术人物”,宣布国内外的艺术话题人物及热点事宜。

韩国光州|尼古拉·布希欧

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将任2024年第15届光州双年展艺术总监

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(图片来自网络侵删)

尼古拉·布希欧 拍照: Sergio Rosales Medina

近日,光州双年展基金会宣告任命法国学者、策展人和评论家尼古拉·布希欧(Nicolas Bourriaud)将担当2024年9月开幕的第15届光州双年展艺术总监。
据ArtReview宣布,布希欧操持在这届展览中磋商艺术如何帮助人类从疫情造成的社会分裂中规复。

据Artforum中文网宣布,尼古拉·布希欧去年成立了国际策展互助社Radicants,并在威尼斯的博拉尼宫(Palazzo Bollani)策划了互助社的首场展览“B星球:景象变革和新崇高”。
他是巴黎东京宫创始人之一,并担当该机构联合总监至2006年。
随后他加入伦敦泰特不列颠博物馆担当古伯金汉当代艺术策展人。
离开该职位不久,他于2010年起担当巴黎国立高档艺术学院院长。
2015年,他被当时的法国文化部长弗勒尔·佩勒林开除,由于两人在学校的发展方向上见地不一。
同年,他成立了蒙彼利埃当代艺术中央并领导至2021年。
布希欧曾策划2019年伊斯坦布尔双年展、2014年台北双年展和2009年泰特双年展。

其余值得把稳的是,光州双年展宣告在短短两年后停滞颁发朴栖甫艺术奖(Park Seo-bo Prize)。
这个以“单色画”运动之父朴栖甫命名的奖项仅颁发过一次,获奖者为雕塑艺术家严肃顺(Oum Jeongsoon)。
该奖项的取消是由于有人批评奖项无法反响出双年展的政治性子。
根据官网,光州双年展是“为了纪念1980年弹压光州民主化运动的民间叛逆精神于1995年建立”,但朴栖甫的作品大部分是形式主义的。
哀求取消奖项的批评者认为他“为艺术而艺术”。
(整理/畹町)

上海|巴西设计师阿贝托·坎帕纳

讲座分享,从平凡材料到先锋设计

阿贝托·坎帕纳

由上海当代艺术博物馆携手喷鼻香奈儿文化基金共同发起的“新文化制作人”项目的第一季——“手艺再兴”于2022年秋以双展的形式在PSA举办,引发各界对付“手艺”再兴可能性的热议。

5月18日,巴西设计二人组坎帕纳兄弟(Campana Brothers)创始人之一阿贝托·坎帕纳,将在上海当代艺术博物馆开讲,讲述事情室三十多年的奇幻设计之旅和对材料的探索之旅。
这是“手艺再兴——大师分享”系列活动的首场分享,之后环球范围内对手工艺、材料、设计有着其执着的设计师、手艺人、研究者、实践者,将不定期推出线上线下分享活动。

以手工制作的办法,将日常生活中的儿童毛绒玩具组合成微型的天下——《动物盛宴》(All Animals Banquete),2002年。
拍照:Fernando Laszlo

在《幻变的韵律——从平凡材料到先锋设计》大师分享中,阿贝托·坎帕纳将深入磋商他和弟弟费尔南多·坎帕纳(Fernando Campana, 1961-2022)共同的创作,追溯两人从童年到当下的设计和人生之旅。
以本土的、日常的、平凡的材料为主角,传统的手工艺为纽带,鲜活的设计为载体,阿贝托将带领不雅观众寻访坎帕纳兄弟标志性的作品,包括首创性的平民窟椅、红椅以及动物盛宴系列等;亦将探究其较少为人知的作品,展示其人类学家般的调查思维、幻变的办理方案、对材料与传统的理解和利用,以及超验的互助者精神。

坎帕纳事情室(Estúdio Campana)由弟弟费尔南多和哥哥阿贝托于1984年在巴西圣保罗共同创立。
出生于被森林环抱的巴西乡间,坎帕纳兄弟儿时打仗到的泥土、树木、山川带给了他们无穷的创作希望和源泉。
从家具设计到建筑、景不雅观、时尚、舞台设计等领域,坎帕纳兄弟不断探索新的可能性,并因其打破性的设计而得到国际认可,首创全新的设计措辞。
遗憾的是,在2022年11月16日,弟弟费尔南多去世,享年61岁。
(整理/畹町)

上海|吴德铭

字画个展,山水有清音

5月13日,“山水有清音——吴德铭字画展”在上海朵云艺术馆开幕。
由上海市美术家协会和安徽省美术家协会作辅导上海朵云轩文化经纪有限公司、上海字画院主理的这次展览,搜集了吴德铭近年创作的字画佳构60余件。

山水有清音——吴德铭字画展现场

生于1971年的吴德铭自幼酷爱中国传统字画。
他重新金陵画派入门,后因推崇一代画僧

不雅观吴德铭不同期间作品,脉络清晰,源于深厚的传统绘画功底,却不为固技所困,笔墨间流露出闲情逸致的追求,也形成了自己独特的艺术风格。

新安画派,是指明末清初之际,在徽州(徽州又称新安)区域的画家群和当时寓居外地的紧张徽籍画家,近代后继者以黄宾虹为代表人物。
(文/明徽)

上海|艺术家刘毅

在手机上绘制的生活点滴

刘毅,《不二天真》

艺术家刘毅七年前开始每天用手指在手机上作画,记录自己的生活瞬间、神奇想象、所感所思。
多年来,他绘制出约4000幅各具特色的数字图像。
“手机绘画是治愈我的开始。

近日,其新书《刘毅的不二天真》由同济大学出版社出版,选编了刘毅7年来在手机上绘制的数字图像,辅以富有创意的图文编排,带领读者感想熏染刘毅的生活直觉。

书中按照绘画内容,分为“树”“天真”“孤独”“放荡”“发呆”“被瞥见”几个篇章,且并不按照韶光顺序排列。
个中,每一幅画由另一位作者坚果儿起名,像是画与文的对答;书中把刘毅身边的学者朋友们有代表性的评论摘录放在篇章页中,合营作者手书人生感言和创作感悟,像是刘毅与浩瀚朋友们在纸面的聚会。
由此,身体的局限和工具的局限,终极都在日复一日的日常性的艺术绘画创作中得到消解,是艺术使作者与一个更大的天下建立了连接。

数字画

“我画我的日常,我写生,也画印象、感情和想象。
这是我的视觉日记,也是生活的诗歌。
除了客不雅观地记录每天,还有很多主不雅观的创造和想象。
”刘毅说道。
(文/陆林汉)

北京|新媒体艺术家靳军

在数字作品中“卧游”

5月12日,“数境等不雅观——靳军:传统艺术与科技研究展”在嘉德艺术中央启幕,展览汇聚了靳军近年来以数字艺术“转译”传统意境的阶段性研究成果,展出十余件大型数字沉浸艺术作品,呈现在现实与虚拟情境的交互中超越时空的视觉交响。

据先容,“数境等不雅观”主题所表示的既是艺术家对天下、对自然、对数字技能等量齐观的态度,也是其与中国传统哲学意境文化美感、文化空想、文化代价的对话办法。
展览以中国传统绘画经典为原型,以数字科技手段重塑动态艺术景不雅观。
将传统艺术意象如花鸟、山水、人物等重构于时空镜像之中,以数字再造的情境贯串衔接古与今、虚与实,建构起重叠于现实之上如梦似幻的感官天下。

靳军:传统艺术与科技研究展现场

展览分为“光影寻乡”“沉浸山水”“古今交互”和“像素云游”四个递进板块,呈现了“传统的再现”“当代的自然”和“领悟与超过”的学术意涵。
作品《蟠桃青鸟的阴晴晨昏与数字他乡》,令人梦回南宋,溜达于繁盛的花鸟天下,穿梭于树木丛林之间,感想熏染朝暮的阴晴变幻,四季的雨雪交替。
在作品《孤鸣与回响:听琴闻心》中,与古人松下操琴赏曲,悠扬的琴韵似在松竹间流动,听琴者追随天地冷暖、光阴移转奏响古今之乐章,与天地景不雅观相领悟。
全体展览以丰富的当代意象构建起中国东方精神下的数字虚拟天下。

中国古人“卧游”山水,对自然品味情有独钟,寄情山水画而得到审美愉悦与精神自由。
在艺术社会化确当下,山水的意趣由社会趋势与实践所驱动。
(文/高丹)

成都|画家胡峻涤(1962-2023)

把人体最实质的东西画出来

近日,成都的森的·美术馆将举办了“告别与重临——胡峻涤作品回顾展”,以近百幅油画作品(包括未完成作品)、70余幅早期水粉及手稿,回顾胡峻涤的艺术生涯。

画家胡峻涤1962年出生于吉林,毕业于西南师范大学美术系油画专业。
中国美术家学会会员。
2022年9月,胡峻涤因病意外辞世,年仅60岁,令人扼腕嗟叹。

《花事》,布面油画,100cm×200cm,2016-2021年

《无质+No.2》,布面油画,157cmx60cm,2015年

胡峻涤在随笔中曾写道:“人物的真实性,不是指皮肤的逼真,而是人们脱去衣服后真正独自面对自己裸体的尴尬。
人的面部可以通过整容、保养、扮装而呈现出我们熟习的样子,而隐蔽在布料下的躯体是上天生就的,非希腊似的健全,是来自遗传基因的独一无二的,再经历教诲、侵害、病痛堕落、光阴磨损而呈现出的沧桑和扭曲。
我的事情便是把人体最实质的东西画出来。

“从大量的作品中,我看不到人们对亲历的梦魇般的历史的恐怖,这些才是当代(当下)背景下最为主要的根本和真实。
当画得怠倦至极,心的无力会纵容画面上的表现有违自己的意识。
或许,新的可能性才会幸免于难。
这亦是年纪的积累,宽容源于无奈和乏力。

展览将持续至6月10日,地点位于成都邑天府新区煎茶街道老龙村落9组307号。
(整理/畹町)

上海|考古学仆人明夷

致力于石窟考古与佛教艺术

丁明夷

不久前,一位网友找到云冈第18窟的一帧老照片,并写道:“相框里的相片是山岩上一尊巨大的雕像,周边环绕着密密麻麻的小像,远处一个昂头参不雅观的人,与雕像比较起来,显得非常微小,却又衬托出雕像的神秘与雄伟。
”经云冈石窟事情职员查阅,这张照片,出自1973年云冈石窟黑白方画册用图,图中的人物,是石窟考古学仆人明夷师长西席。

1973年摄于云冈石窟的老照片

澎湃***获悉,丁明夷师长西席于2023年5月7日晚,因病在上海浦东去世,终年83岁。

丁明夷,1940年4月生于北京,祖籍浙江吴兴,满族。
1964年毕业于北京大学考古专业,同年,到山西文物事情委员会古代建筑研究所事情。
1981年,毕业于中国社会科学院研究生院宗教研究系,任中国社会科学院天下宗教研究所研究员、硕士生导师,从事佛教艺术与考古研究。

丁明夷师长西席的著作有《中国美术全集·云冈石窟》《中国石窟·克孜尔石窟》《中国美术全集·巩县、白台山、天龙山、安阳石窟》《中国石窟·伯孜克里克石窟》《中国美术分类全集·北方石窟》《中国美术分类全集·南方石窟》等,并揭橥学术论文多篇。
作为石窟考古学家,丁明夷师长西席与云冈、山西以及中国石窟,有着很深的渊源。

丁明夷在《中国佛教考古综述》中先容:“作为佛教考古学的一部分,中国石窟寺考古学的兴起是50年代末、60年代初的事情。
北京大学考古系原系主任宿白教授,带领北京大学石窟考古演习队,于1962年在敦煌莫高窟和1963年在龙门石窟进行毕业演习。
通过这两次演习以及宿师长西席在此后揭橥的一系列石窟寺考古论文,从理论上和方法上为中国石窟寺考古学奠定了根本,创立了完全的、科学的学科体系。
”(整理/畹町)

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